Źródło: www.kitchen-design-ideas.org

Styl pop-art ma już ponad 60 lat. Choć dla niektórych jest symbolem kiczu, to jego popularność jest wciąż niezmienna. Przede wszystkim należy zaznaczyć, że pop-art jest nurtem sztuki masowej. Wykorzystuje tak komercyjne motywy, jak Coca-Cola czy Marylin Monroe. Wobec całej swojej oryginalności i różnorodności, pop-art. może być ciekawym stylem w naszej kuchni. Trzeba przyznać, że jest to rozwiązanie dla bardzo odważnych osób.

Źródło: www.decor.mthai.com

Pamiętajmy, że decydując się na pop-art, nie musimy oczywiście w taki sposób urządzać całego wnętrza i każdy jego detal pod to podpasowywać. Przede wszystkim taką kuchnię należy bardzo dokładnie rozplanować. Trzeba uwzględnić podstawowe zasady, bez których pop-art nie byłby pop-artem. Charakterystyczną cechą tego stylu jest kontrast, zabawa kolorami i kształtami, wyraziste, soczyste kolory, grafika. Kolorystyka jest bardzo prosta: mocna czerwień, wyrazisty fiolet, słoneczna żółć i pomarańcz, zieleń. Kolory te trzeba komponować rozsądnie, bo jeśli użyjemy ich za dużo, możemy osiągnąć chaos, a nie kuchnię. Ściany warto pomalować na w miarę neutralny kolor, czyli biel lub, jeśli ktoś się odważy, na czerń. To da nam tło dla reszty szaleństw. Często się spotyka białe, lakierowane, minimalistyczne w formie meble kuchenne w kuchniach zaaranżowanych na pop-art. Podobnie jak wspomniane ściany, będą one stanowić bazę. Natomiast, jeśli chodzi o materiały, to pamiętajmy, że pop-art jest w pewien sposób określany jako kicz. Nie bójmy się zatem używać plastiku i szkła.

Źródło: www.eatwell101.com

Na kuchenne fronty możemy przenieść kultowe postaci, wzory i grafiki, takie jak sceny z komiksów Marvella czy obrazy Andy Warhola. Nie bójmy się kolorów, bo o to w tym właśnie chodzi. Z pomocą przychodzą nam nowoczesne technologie. Wiele firm wykonuje naklejki na meble czy ściany na zamówienie. Wystarczy zmierzyć meble, zaplanować grafikę i zamówić. Motyw portretu Marylin Monroe wykonanego przez Andy Warhola jest kwintesencją kultowej grafiki. Wielokrotnie możemy go spotkać na kuchennych frontach, ścianach czy w jakichkolwiek innych miejscach w całym nawet domu. To samo możemy zrobić z przestrzenią między szafkami górnymi i dolnymi. Tradycyjnie układa się tam płytki. W kuchni pop-art postawmy na szybę z jakimś charakterystycznym nadrukiem, np. logo Coca-Coli.

Nie bójmy się także dodatków i dekoracji. Nie musi ich być oczywiście dużo, ale powinny pasować do stylu. Pop-art to styl radosny i barwny, z jednej strony nowoczesny, z drugiej kiczowaty, bardzo komercyjny i wielkomiejski. Dużo można by mu zarzucić, ale na pewno jest kultowy.

Źródło: www.mdfyw.com

Zapewne niejedna osoba chciałaby mieć w swojej kuchni stary, najlepiej drewniany kredens. To taki trochę babciny mebel, który u wielu osób przywołuje przyjemne wspomnienia z dzieciństwa. Ja pamiętam, że moja babcia zawsze w kredensie chowała pudełka z ciastkami i cukierkami. Kredens przypomina mi też widok babci stojącej przy nim i krojącej wielkim nożem świeży, pachnący chleb. Zapewne nie tylko ja mam takie wspomnienia. W erze nowoczesnych kuchni często nie ma miejsca na wielki kredens, który dla niektórych jest już niemodny i niepraktyczny. Natomiast osoby, które decydują się na postawienie takiego kredensu w kuchni, mogą mieć nie lada problem. Bo jak go zmieścić w blokowej kuchni? Zatem z czysto technicznego punktu widzenia, dla kogo jest tak naprawdę kredens?

Źródło:www.housetohome.co.uk

Racjonalnie rzecz biorąc, kuchnie w blokach są zwykle niewielkich rozmiarów. To nie są kuchnie, gdzie mamy miejsce na stół, krzesła i jeszcze sporo wolnego miejsca. W blokowej kuchni musimy zmieścić lodówkę, zlewozmywak, piekarnik i kilka szafek. Wydaje się niemożliwe, żeby znaleźć miejsce jeszcze na kredens, prawda? Spójrzmy na to jednak inaczej. Przecież kredens to nie tylko ozdoba, ale także bardzo funkcjonalny mebel. Nasze babcie przechowywały w nim suchą żywność, której nie przeszkadzała nieco wyższa temperatura. Posiadając standardową kuchnię na kształt „wagonu”, jak to niektórzy mówią, podzielmy ja na dwie strefy. Na jednej ścianie umieśćmy wszystko, co wiąże się z praktycznymi funkcjami, czyli zlewozmywak, piekarnik i lodówkę. Na pewno zostanie nam jeszcze miejsce na kawałek blatu i wiszące szafki lub półki. Na przeciwległej ścianie postawmy natomiast tylko kredens, tak aby nic nie psuło efektu wizualnego. Wbrew pozorom nie jest on mniej praktyczny od standardowych kuchennych szafek. Przechowujmy w nim wszystko, co tylko chcemy. Wszak to także kuchenny mebel.

Źródło: www.kitchenfurnitureireland.com

Druga sprawa jest taka, że obecnie kredensy nie są już tak duże, ciężkie i masywne jak niegdyś. Zapewne wiele osób pamięta kredensy z PRL-u, którym nigdy się nie domykały fronty. Teraz robi się kredensy lekkie i romantyczne. Modny styl prowansalski narzucił im sporo tej lekkości poprzez zgrabną i subtelna stylistykę, a także jasne, pastelowe kolory.

Kredens z drewna sosnowego, pomalowany na biało, ozdobiony gdzieniegdzie delikatnym kwiatowym wzorem nie będzie zbyt masywny i przytłaczający nawet w małej, blokowej kuchni. Nada natomiast romantycznego, subtelnego i eleganckiego charakteru.

Źródło: www.lovethesign.com

Przede wszystkim na uwagę zasługuje polski projekt. Oskar Zięta to młody, polski projektant, który już zdobył uznanie na świecie. Ikoną Zieta Prozessdesign jest stołek Plopp. Powstał on poprzez zespawanie i nadmuchanie dwóch cienkich blach. Dzięki temu Plopp jest bardzo lekki, ale jednocześnie niezwykle trwały. Na plus na pewno można tu wpisać nowoczesny wygląd i oczywiście polskie pochodzenie.

Źródło: www.stardust.com

Kolejny ciekawy projekt to dzieło Marcela Wandersa, taboret Stone. Ciekawe jest to, że jest on produkowany w kolorach kamieni szlachetnych, ponieważ powierzchnia taboretu przypomina brylant. Stone ma kształt klepsydry o nieregularnej powierzchni. Pięknie odbija światło, dlatego będzie nie tylko zwykłym stołkiem, ale również bardzo ciekawą ozdobą.

Źródło: www.archiexpo.com

Zupełnie inny obraz przedstawia natomiast siedzisko Aram. To piękny, niebanalny stołek wykonany rręcznie z lakierowanej stali. Dostępny jest w kilku kolorach: białym, taupe i zielonym.

Źródło: www.bonluxat.com

Bardzo ciekawym projektem jest taboret Phillipe Starcka, Prince AHA. Tak jak opisany już Stone przypomina klepsydrę. Wykonany jest z dwóch złączonych ze sobą stożków. To taboret bardzo radosny, zabawny, a także funkcjonalny. Dostępny jest w ciepłych, pastelowych kolorach: lawendowym, żółtym, zielonym, pomarańczowym. Phillipe Starck stworzył nie tylko bardzo praktyczny mebel, ale również wesoły i wywołujący uśmiech na twarzy. Projekt jest dość uniwersalny i wszechstronny. Będzie pasował zarówno do ultranowoczesnej kuchni, jak i do stonowanej i klasycznej.

Źródło: www.voltexdesign.com

Phillipe Starck chyba lubuje się w nietypowych taboretach, bo kolejny opisywany stołek jest również jego autorstwa. La Boheme jest zupełnie inny od poprzednika pod każdym kątem. Wyjątkowość tych taboretów polega na tym, że mają one kształt amfor. Biuro projektowe Kartell, z którego zresztą wychodzą jedne z największych dzieł designu, opracowało technologię, która pozwoliła na stworzenie kolorowych, przezroczystych amfor-stołków. Materiał, z jakiego są zbudowane, jest odporny na warunki zewnętrzne, dlatego ten stołek jest odpowiedni nie tylko do kuchni, ale także do ogrodu.
Jak widać, stołek nie musi być drewniany i, jak to często bywa po jakimś czasie, chybotliwy. Nie bójmy się nowych rozwiązań w naszych domach.

Źródło: www.bluehen.com

Niezwykłą ozdoba naszej jadalni mogą być designerskie i oryginalne krzesła. A jeśli pokusimy się o prawdziwą ikonę designu, jaką jest Panton Chair, możemy osiągnąć zniewalający efekt. Krzesło projektu Vernera Pantona znają chyba wszyscy. Choć ma już ono ponad 50 lat, niezmiennie jest jednym z najbardziej znanych i rozpoznawalnych projektów pop-artu. Ideą przyświecającą Pantonowi było stworzenie krzesła z jednego kawałku plastiku, bardzo wygodnego, o esowatym kształcie. Pierwsze projekty zrobione były ze sklejki, co nie zadowoliło projektanta. Po długim czasie znalazł w końcu odpowiedniego producenta, firmę Vitra, która produkuje te krzesła do dziś. Co ważne, ze względu na ogromna popularność Panton Chair na rynku istnieje masa podróbek, krzeseł à la Panton Chair. Należy pamiętać, że jedynym producentem oryginalnych „pantonów” jest Vitra, reszta na pewno jest podróbkami.

Źródło: www.bijoukaleidoscope.com

Panton Chair jest dostępny w kilku wersjach kolorystycznych. Możemy dostać wersję matową krzesła, wykonaną z polipropylenu, w sześciu kolorach: białym, czarnym, zielonym, pomarańczowym, niebieskim i czerwonym. Dostępna jest również wersja lakierowana w trzech kolorach: białym, czarnym i czerwonym. Obojętnie który projekt wybierzemy, efekt, jaki osiągniemy poprzez ustawienie tych krzeseł wokół stołu w jadalni, będzie zniewalający. Pomimo upływu lat Panton Chair wciąż jest ikoną designu, symbolem nowoczesności i wygody. Nasi goście z pewnością długo nie będą chcieli odejść do stołu. Fantastyczna w tym meblu jest jego stabilność. Jest wykonany z jednego kawałka plastiku wygiętego w kształt litery S. Teoretycznie powinien być kruchy i niepewny. Tymczasem spokojnie możemy się na tym krzesełku bujać bez ryzyka upadku. Panton Chair jest bardzo trwałym krzesłem służącym przez długie lata.

Źródło: www.feelslikeathome.blogspot.com

Idea Panton Chair podsunęła projektantowi Fabio Novembre pomysł na zaprojektowanie krzeseł przypominających ludzkie ciała. W taki sposób powstały krzesła z serii Him&Her. Wykonane z polietylenu, dostępne w wersji matowej i lakierowanej w trzech kolorach: białym, czarnym i czerwonym. Tak jak klasyczne Panton Chair doskonale wkomponuje się stylizacje jadalni, tak krzesła z tej serii mogą być zanadto niekonwencjonalne. Niewątpliwie odważne i śmiałe osoby, nieunikające zdecydowanej stylistyki uznają za dobry pomysł wykorzystanie krzeseł Him&Her w jadalni. Jednak ze względu na ich bardzo intymny charakter, najlepiej pasowałaby do stolika pomocniczego, małego stolika dla dwóch osób, czyli Pana i Pani.

źródło: pinterest.com

Trudno udzielić jednoznacznej odpowiedzi na to pytanie, wiele bowiem zależeć będzie od materiału, z którego wykonany jest mebel, od jego wymiarów czy też od obecności większego lub mniejszego oparcia. Przed zakupem musisz się też zastanowić, czy z hokerów będziesz korzystał na co dzień, czy też raczej okazjonalnie i na krótko.

źródło: pinterest.com

Jeśli wyspa kuchenna ma spełniać funkcje stołu, przy którym twoja rodzina będzie spożywać posiłki, najlepiej zdecyduj się na tapicerowane hokery z oparciem, wówczas komfort podczas siedzenia będzie zdecydowanie wyższy, niż w przypadku mebli, które nie posiadają oparcia, a ich siedzisko jest twarde. Inaczej sprawa przedstawia się wtedy, kiedy mają być one miejscem chwilowego spoczynku – w takim wypadku sprawdzą się hokery bez oparcia. Wysokość mebla nie powinna stanowić problemu dla siedzącej na nim osoby, szczególnie wtedy, gdy hoker posiada specjalną rurkę stanowiącą podparcie dla nóg.

Reasumując: ilu ludzi, tyle opinii. Nie da się ukryć, że wielu użytkowników twierdzi, że nawet najlepszej jakości hoker nigdy nie będzie tak wygodny jak tradycyjne krzesło. Jak już zostało wspomniane, nie bez znaczenia jest wybór odpowiedniego modelu w zależności od tego, ile czasu w ciągu dnia planujesz siedzieć na hokerze.

źródło: www.1stdibs.com

Zaprezentowane na pierwszej fotografii drewniane hokery to prawdziwe dzieła sztuki. Z tego też powodu mogą uchodzić nie tylko za miejsce do siedzenia, ale również za oryginalne rzeźby stanowiące ciekawy element wystroju kuchni czy jadalni. Dzięki takim meblom nawet dość pospolite wnętrze zyska niepowtarzalny styl. Zrobione z ciemnego drewna hokery przypominające dłonie mogą być też oryginalnym dopełnieniem aranżacji czerpiącej ze stylu afrykańskiego lub kolonialnego. Producent mebli wspomina nie tylko o ich wysokich walorach wizualnych, ale również o tym, że są wyjątkowo stabilne i wygodne. Wydaje się być to zgodne z prawdą, gdyż rzeźbione dłonie stanowią doskonałe podparcie dla lędźwi.

źródło: www.oddee.com

Zupełnie inny styl charakteryzuje hoker widoczny na drugim zdjęciu. Mebel spodoba się osobom, które lubią wyjątkowo oryginalne rozwiązania. W tym wypadku bowiem uwagę przyciąga nie tylko nietypowy kształt, ale i kolor hokera. Intensywna czerwień rzucać się będzie w oczy już z daleka. Ten designerski hoker barowy świetnie pasował będzie do nowoczesnej białej kuchni z czerwonymi dodatkami. Mebel nie musi być zresztą używany jedynie w niej. Z uwagi na to, że wykonany jest z wytrzymałego i odpornego na uszkodzenia tworzywa, może stanowić także wyposażenie ogrodu czy patio. Zastanawia tylko jedna rzecz – czy jest wygodny? Mocno wychylone do tyłu palce nie będą stanowić już tak stabilnego oparcia, jak miałoby to miejsce w przypadku hokerów z pierwszego zdjęcia.

źródło: pinterest.com

Wnętrza urządzone w stylu afrykańskim są bardzo modne już od wielu lat. W ten sposób możemy umeblować nie tylko salon, ale też i kuchnię.

Charakterystycznymi kolorami dla stylu afrykańskiego są wszelkiego rodzaju beże, brązy, a także czerń, biel, błękit czy złoto. Bardzo popularne są też motywy zwierzęce na tkaninach, ozdobach czy przedmiotach codziennego użytku. Tutaj jednak nie możemy przesadzić z ich ilością.

Na ścianach wnętrza w stylu afrykańskim dobrze będzie wyglądała biel lub jasny beż. Taki kolor stanie się doskonałym tłem dla ciemnych, drewnianych mebli. Jeżeli nie lubimy ścian o jasnych barwach, zdecydujmy się na brązową farbę, która w takim wnętrzu sprawdzi się równie dobrze.

Przyjrzyjmy się teraz bliżej meblom wykorzystywanym do takich aranżacji. Możemy zdecydować się na dość prosty, prostokątny stół, podobny do tego widocznego na pierwszym zdjęciu. W tej aranżacji krzesła zastąpiono stołkami, które dobrze komponują się ze stołem i resztą wnętrza. Na fotografii możemy zobaczyć też inne meble. Niektóre z nich nawiązują do nowoczesnego stylu, ale bardzo zgrabnie współgrają z afrykańskim wnętrzem. Z Afryką kojarzą się wiszące na ścianie ozdoby, brązowa misa na stole czy też lampy. Takie rozwiązanie będzie idealne dla osób, które nie przepadają wszystkimi motywami rodem z Afryki, a jednocześnie chcą swojej kuchni nadać niepowtarzalny klimat czerpiący z tego stylu.

źródło: pinterest.com

Zupełnie inaczej przedstawia się drugie zaprezentowane wnętrze. Tutaj nie poprzestano na afrykańskich akcentach. Ciemny okrągły stół oraz krzesła posiadają białe wzory, przypominające te znane nam z Czarnego Lądu. Abstrakcyjna geometria, połączenie kół, pasów, zygzaków czy rombów – to bardzo charakterystyczne motywy, którymi afrykańscy rzemieślnicy zdobili przedmioty codziennego użytku. Na półkach i stolikach (jest ich więcej, bo połączono tutaj kuchnię, jadalnię i salon) widzimy wiele naczyń przypominających te pochodzące z Afryki. Czarno-białe pasiaste obicie widocznego na pierwszym planie fotela kojarzy nam się z zebrą, a poduszki i ozdoby z afrykańską sztuką. Takie rozwiązanie sprawdzi się jedynie w dużych kuchniach lub, tych, które połączone są z salonem. W małych pomieszczeniach urządzonych w ten sposób mielibyśmy uczucie przesytu i natłoku wszystkich afrykańskich motywów.

źródło: pinterest.com

Niezależnie od tego, czy wnętrzu naszej kuchni bliżej do pierwszej czy też drugiej aranżacji, warto skupić się na detalach. Jednym z nich będzie na pewno figurka nawiązująca w swym wyglądzie do afrykańskiej sztuki ludowej. Rzeźby takie są dostępne w wielu sklepach. Innym pomysłem jest zakup rzeźbionej maski, którą można umieścić na jednej ze ścian. W dzisiejszych czasach na szczęście nie trzeba wcale mieć za sobą podróży do Afryki, by urządzić w takim stylu swoją kuchnię.

źródło: pinterest.com

W ciągu ostatnich kilku lat coraz większą popularnością cieszą się stoły ze szklanym blatem. Najczęściej taki mebel wybierany jest do salonu. Czy sprawdzi się w kuchni?

Szklany stół wizualnie wydaje się lżejszy, dlatego też nie zdominuje małego pomieszczenia. Dlatego też może dobrze prezentować się w małych kuchniach. Niestety, decydując się na taki mebel musimy mieć świadomość, że będzie trzeba go przecierać kilka razy dziennie. O ile w salonie najprawdopodobniej nie będziemy z niego korzystać tak często, więc i ryzyko zabrudzenia się zmniejszy, o tyle w kuchni nie da się tego uniknąć.

źródło: pinterest.com

Wiadomo oczywiście, że zarówno drewniany, jak i szklany stół trzeba regularnie wycierać. Dbanie o higienę i czystość w kuchni jest szczególnie ważne. Zwróćmy jednak uwagę na to, że kilka odcisków palców na drewnianym blacie nie będzie się tak rzucało w oczy. Inaczej sprawa przedstawia się z blatem szklanym. Rzadko przecierany blat wykonany ze szkła wygląda bardzo nieestetycznie. Pamiętajmy też, że trzeba go prawie za każdym razem czyścić z obu stron, nie tylko z wierzchu. Na szklany stół w kuchni mogą sobie więc pozwolić jedynie te osoby, które lubią utrzymywać porządek. Jeśli się zdecydujemy na taki mebel, warto zakupić dobry płyn do mycia szklanych powierzchni, aby po umyciu stołu nie pozostały na nim smugi.

źródło: loaf.com

Krzesła kuchenne wydają się nam być łatwo dostępnymi, a więc i prostymi w wyborze meblami. Częściowo tak właśnie jest, z drugiej jednak strony ilość przeróżnych modeli może przyprawić nas o zawrót głowy.

Najprościej oczywiście kupić krzesła od razu w komplecie ze stołem. Wówczas nie będziemy mieć wątpliwości, czy będą do niego pasować. Musimy, rzecz jasna, taki komplet mebli dobrać do wystroju całego wnętrza, ale to już mniejszy problem.

Jeżeli nasza kuchnia jest już w części urządzona, a stół kupiliśmy osobno, musimy dobrze przemyśleć, na jakie rodzaje krzeseł się zdecydować. Muszą być nie tylko funkcjonalne i wygodne, powinny również wizualnie współgrać z resztą sprzętów kuchennych.

Najpierw warto rozważyć, jaką ilość krzeseł potrzebujemy do naszej kuchni. Wiąże się to oczywiście przede wszystkim z jej metrażem oraz ilością domowników. Standardowo kupuje się cztery krzesła. Jeśli nasza rodzina nie jest duża, tyle krzeseł nam w zupełności wystarczy. Zapewne będziemy mieć też jeszcze jakieś krzesła w salonie, a w przypadku wizyty większej liczby gości zawsze można brakującą ilość mebli pożyczyć na chwilę od sąsiadów.

źródło: sfgirlbybay.com

Teraz musimy zastanowić się nad materiałem, z jakiego zrobione są nasze wymarzone krzesła. Swoich zwolenników mają zarówno te najprostsze – drewniane niepokryte tapicerką, jak i krzesła tapicerowane. Fani nowoczesnych rozwiązań wybiorą zapewne krzesła wykonane z metalu i plastiku.

Niezależnie od tego, jaki materiał zwróci naszą uwagę, najważniejsze jest to, by zakupione przez nas meble były wygodne dla siedzących przy stole. Istotne więc jest, by ich oparcie było dobrze wyprofilowane. Poza tym powinny być na pewno łatwe do utrzymania w czystości oraz odporne na wilgoć, o którą w kuchni nietrudno.

źródło: blog.kp.ru

Do kuchni urządzonej w stylu klasycznym czy rustykalnym będą pasować krzesła drewniane. W nowoczesnym wnętrzu sprawdzą się np. krzesła metalowe z nowoczesnym stelażem. Możemy zdecydować się na siedzisko wykonane z plastiku lub skóry. Ich zaletą będzie z pewnością też łatwość czyszczenia takiej powierzchni. Z krzesłami o siedziskach tapicerowanych możemy mieć trochę więcej problemu. Jeśli chcemy taki rodzaj mebla, lepiej wybierzmy ciemniejszy kolor tapicerki. Warto też korzystać ze specjalnych pokrowców na krzesła. Dzięki nim w łatwy sposób zmienimy wystrój pomieszczenia, jeśli ten obecny nam się znudzi, a jednocześnie tapicerka nie będzie narażona cały czas na zabrudzenia. Oczywiście nie ma sensu jej ukrywać przez cały czas, warto więc zainwestować w specjalne środki do jej pielęgnacji.

źródło: zestitup.com

Technika decoupage stała się w ostatnich czasach bardzo modna i popularna. Za jej pomocą można zdobić nie tylko drobne przedmioty, ale także meble. Możemy więc w ten sposób zupełnie odmienić wygląd naszej witryny kuchennej.

Metoda decoupage polega na naklejaniu na wybraną przez nas na odpowiednio spreparowaną powierzchnię wzoru wyciętego z serwetki bądź papieru. Ozdabiać w taki sposób można zarówno szkło, ceramikę, jak i metal, tkaninę czy, tak jak w przypadku witryny kuchennej, drewno.

Decoupage na meblach to dość tania, a jednocześnie kreatywna metoda. Aby jednak efekt finalny zadowolił nasze oczekiwania, musimy się odpowiednio przygotować do pracy. Jeżeli do tej pory nie pracowaliśmy tą metodą, lepiej na początek popróbować zdobień na innych sprzętach. Może to być np. mała drewniana skrzynka czy skrzynka na kwiaty. Jeśli czujemy, że poradzimy sobie z ozdobieniem kuchennej witryny, na początku musimy zastanowić się nad motywem przewodnim naszych zdobień. Mogą być to np. określone motywy roślinne, kwiatowe czy elementy jakiejś grafiki. Serwetki z odpowiednimi motywami kupimy w specjalnych sklepach, w których dostępne są materiały i akcesoria do decoupage’u. Możemy też oczywiście samodzielnie wydrukować wybrane przez nas motywy, które szczególnie nam się podobają, a nie są dostępne w sklepach. Niektórzy wycinają nawet fragmenty przeróżnych zdjęć, grafik i tekstów z czasopism i potem robią z nich fantazyjny i jedyny w swoim rodzaju kolaż. Gdy zgromadzimy już wszystkie wybrane przez nas elementy i starannie je powycinamy, możemy zabrać się do dalszej pracy.

źródło: cutediypins.com

Powierzchnię mebla musimy bardzo dokładnie i starannie oczyścić oraz wygładzić. Możemy do tego użyć papieru ściernego. Po wykonaniu tej czynności powierzchnię mebla trzeba pokryć podkładem wodnym. Dzięki temu nasze wycinki będą dobrze przylegać do drewna. Po wyschnięciu lakieru będziemy musieli nałożyć na powierzchnię witryny farbę lateksową bądź akrylową.

Gdy farba wyschnie, weźmy nasze wycinki i przymierzmy je „na sucho” do wybranych przez nas fragmentów witryny. Jeśli wymyślony przez nas układ nam odpowiada, możemy przystąpić do przyklejania zdobień za pomocą specjalnego kleju (do kupienia w sklepie). Przy przyklejaniu zwróćmy uwagę, czy element dobrze przylega do powierzchni mebla. Nadmiar kleju usuńmy szmatką. Teraz pokryjmy nasze zdobienia warstwą lakieru, który zabezpieczy je przed zniszczeniem i odczekajmy jeden, dwa dni, aby witryna dokładnie wyschła. Po upłynięciu tego okresu możemy bez problemu już jej używać i prezentować ją zachwyconym domownikom i gościom.